La serie Combo Man, igualmente buenísima

Yo encuentro a Combo Man buenísimo. Si bien es muy raro, es como un amalgam completo de la misma marca oficial de la cual se fusiona. Eso NO siempre se hace, es una idea que encuentro hecho pocas veces en muchísimos años, es casi una idea revolucionaria. Podría verse como una mascota de Marvel, ya que tiene el aspécto y los super poderes de todos los personajes de Marvel Comics (actualmente llamado también Marvel Entertainment). NO sé ustedes, pero para mi se ve muy bien, aunque es cierto que su apariencia podría mejorarse (aunque NO sabría cómo). Combo Man me es muy, pero muy interesante, apuesto que nadie ha usado un personaje así para sus series, videojuegos, películas e historietas.

Aviso - Nuevo mini chat para este blog

Hola, aviso que a la derecha del blog ya pueden comentar lo que quieran acerca de este sitio web, yo NO estaré hablando muy a menudo en ella, pero leeré con gusto sus impresiones, sus opiniones y sugerencias que me añadan.

Las cosas tambien se hacen y se deberian hacer por amor al arte.

Hay que hacer las cosas tambien por amor al arte. Si todos hicieramos trabajos para solo ganar dinero, NO importaria lo malisimo que lo hicieran, solo lograran que otros tambien vendan asi y por lo tanto ninguno se beneficiarian porque nadie vendera algo con calidad, solo con mala calidad. La gente debe vender calidad, si nadie lo hace la gente se queda sin nada, y lo terrible es que mientras mas necesitado y caro posible, todos podran terminar NO solo ganando mas dinero sino que tambien perdiendolo mucho mas. Al final podria convertirse en un infierno de mala calidad al cual los que mas cobraron por cosas malisimas fueron todos y que por ganar y perder mas dinero jamas volveran a dar calidad. A la larga tampoco convendra tener algo de calidad, por ganar y perder mas dinero en cosas malisimas, a menos de que lo escondas y hagas algo por amor al arte, por gusto propio, con algo que NO requiera que lo hagan otros (ya que los demas te lo haran caro y de mala calidad y NO se podra exigir que eso cambie), por eso existen los hobbies, pero de esos que uno hace lo que le gusta y que lo hace por su propia felicidad, NO usando dinero nada mas para esperar que todo se consiga con ello. Porfavor, espero que esto haga entender que esta bien dedicarse a otra cosa que NO sea solo ganando dinero sin esfuerzo y totalmente regalado, que muchos quieren y lo quieren asi, cuando NO se puede. Si llegase la mala calidad en ese extremo, les aseguro que NO lo se arreglar, NO ahora y posiblemente nadie lo va a querer, porque como dije ganaran mas y perderan mas dinero asi. Lo que NO piensan nunca es que cuando todo sea malisimo por el dinero que se gasta y se obtiene NO importa a quien se lo compres siempre quedara mal.

Con esto NO trato de acabar con el dinero, sino de evitar la mala calidad, que espero que nunca llegue y que todo sea buenisimo.

Los controles de los videojuegos Rare Replay estan bien, lean aquí porqué

Dicen que lo único malo de los videojuegos Rare Replay son sus controles. Esto tiene una explicación, NO es que tengan malos controles sino que los que suelen jugar Xbox 360 o Xbox One juegan con un control que NO era jugado en el Nintendo 64. Nosotros valoramos y disfrutamos esos videojuegos de Nintendo 64, lo único que lo diferencia con el actual es cómo los jugadores quedaron acostumbrados a usar los joysticks de cierto modo. En el Nintendo 64 NO era necesario usar dos palancas, por lo cual todo el movimiento se podía hacer bien con una sola palanca, la misma y de la misma forma de cómo se podía mover los personajes en videojuegos en videojuegos que NO eran FPS, como Super Mario Galaxy, Super Mario 64, The Legend of zelda... solo que jugandolo también así en videojuegos de disparos para el Nintendo 64, como en los videojuegos de RareWare para Nintendo 64 como Perfect Dark y Jet Force Gemini. El uso normal era con una sola palanca, mientras que los videojuegos nuevos que aparecieron después acostumbraron y como que obligaron a usar las dos indispensablemente para moverse en el nivel. Yo era de esa generación, la que solo necesitaba una palanca sola en lugar de 2 y debo admitir que cuando juego videojuegos como Gear of War, definitivamente me cuesta mucho esfuerzo y coordinación jugarlos (los videojuegos de disparos de una sola palanca o de un solo pad para jugar NO me son tan difíciles de jugar)

Las 7 mentiras más grandes que nos dijeron en la escuela

Es muy bueno que la gente tienda a decir y averiguar la verdad. Dross habla muchas veces de esoterismo, que NO creo que sean tan reales. En esta ocasión habla de las mentiras del colegio. Por lo que sé, Cazadores de Mitos NO nos ha fallado tanto y ha mencionado que lo de que usamos solo el 10% de la mente es falso. A veces imagino que lo del 10% fué una confusión y Enstein podría haberse referido de que se podrían hacer mentes mucho más superiores como él.

Les invito a verla.

Una idea entre Michaell Jackson y Mickey que hubiera sido buenísimo y épico.

ESTE TEXTO NO FUÉ HECHO POR MI SINO POR UN USUARIO DE INTERNET LLAMADO XTARLIGHT.

http://mjhideout.com/forum/showthread.php?t=121254

En la subasta de arte y animación del miércoles hay una verdaderea gema, tanto que los fans de Disney y la cultura pop van a alucinar totalmente. El Item No. 374 es un set de 12 storyboards de un vídeo musical nunga grabado y protagonizado por Michael Jackson & Mickey Mouse.




Si, en los 80, el Rey del Pop quiso hacer lo que su ídolo, Gene Kelly, nunca pudo hacer. Bailar con el ratón más famoso. 

Se dice que en 1944 cuando Kelly todavía estaba trabajando en las coreografías que quería hacer en el nuevo musical de la Metro, "Levando Anclas", contactó con Walt Disney y le pidió permiso para usar a Mickey Mouse en un número musical que mezclara imagen real con animación. 

Inicialmente Walt le dió permiso, pero más tarde Roy O. Disney se negó, alegando que el estudio le debía millones al Bank of America por préstamos para producciones anteriores, no tenía sentido que Disney prestara a la mayor estrella de la compañía a la competencia gratis. 

Como Gene no pudo tener a Mickey, se vió forzado a hacerlo con Jerry, el ratón de Tom & Jerry. 



Vamos ahora a 1986, Captain Eo acaba de abrir en Disneyland Park y dado que Michael estaba trabajando en "Moonwalker", se dice que habló con Michael Eisner, director de Disney por entonces y le pidió personalmente hacer una coreografía de Michael & Mickey para su nueva película. 

Por lo que entiendo, Jackson contrató a un ex artista de Disney para crear el storyboard. Em pieza con el Rey del Pop diciendole a los niños a los que cuida que es hora de ir a dormir. 



Mientras Jackson les acompaña al dormitorio, se da cuenta de que los niños se han dejado sus juguetes por el suelo.




Pero cuando Michael recoge al muñeco de Mickey Mouse, su toque mágico hace que el peluche cobre vida. 




Al principio, Michael y Mickey bailan e interactuan en la sala de juego de los niños. 



Entonces sale un pincel mágico de los que suele aparecer en muchas producciones de Disney... 




Y Mickey y Michael aparecen bailando por fondos surrealistas que toma prestados conceptos creativos de la secuencia de Benny Goodman del clásico de Disney de 1946, "Make Mine Music."



También toma prestadas escenas de Fantasía como la secuencia del Aprendiz de Brujo cuando la mágia pierde el control en su mundo de fantasía. Una especie de nota musical gigante con forma de dinosaurio amenaza con comerse al ratón más famoso del mundo mientras el Rey del Pop tiene que rescatarle. 



Antes de que todo acabe de perder el control, Mickey y Michael se las arreglan para volver sanos y salvos al cuarto de juegos de los niños. 



Donde Mickey decide que ya ha tenido demasiada música y magia por una noche. Entonces se sube a una cajonera...



... Michael apaga la luz de la habitación...



... la cámara vuelve a la cajonera y revela que Mickey Mouse ha vuelto a ser un simple peluche. 



Michael y los abogados de Disney intentaron repetidamente encontrar una forma de llevar a cabo esta secuencia, pero al final, no pudieron llegar a un acuerdo económico. 

Como Michael había hecho "Captain EO", Jackson - siendo el astuto hombre de negocios que era - sentía que Eisner debería ofrecerle un acuerdo amistoso. Quería una buena rebaja para usar los derechos de uso de Mickey Mouse en este vídeo. 

Por su lado, Michael Eisner, aunque reconocía que sería un gran negocio desde el punto de vista promocional, tener a Mickey Mouse y Michael Jackson juntos en un vídeo, no quería vender el símbolo de la compañía. Como Jackson no consiguió una buena oferta de Eisner, tuvo que hacer lo que hizo Gene Kelly. Si quería tener una secuencia animada en "Moonwalker" le tocaba utilizar un compromiso creativo. Ahí cambió la secuencia de Mickey por el conejo Spike creado por Will Vinton para Speed Demon. 



Se espera que estos storyboards alcancen mucho más que su precio de salida, que está entre $600 y $800.

Aviso 5 Diciembre 2015

Aviso a todos mis lectores que he actualizado el blog para que así puedan explorarla mejor, con más cosas y más arregladas. Las entradas seguirán igual. Se recuperó el playlist de música, solo que esta hecha con Youtube. Si ven abajo, después de todas las entradas y mensajes, verán una parte que dice BONUS del blog, bueno, servirá para añadir todo lo que podría añadirle al blog pero que igual es algo aparte. Yo no confío mucho en el traductor de Google, pero lo añado por si llega a funcionar muy bien algún día. Después añadiré una foto y una descripción para que la vean más, sobre todo los que estén interesados en leer y visitar mi blog.

Cosas que deberían conservar de ciertas cosas

A veces nos topamos con cosas que quizás no parecen necesarias, pero que si las tienen aún los hacen con más valor, originalidad y algo propio.

Estas son algunas de las cosas que yo creo que deben conservar de ciertas cosas:

-Mister Game and Watch: Me gustaría que Mister Game and Watch siguiera moviéndose como en pocas imágenes con sonidos de Game and Watch, la razón de que me gustaría eso es porque si es posible evolucionar o crear algo más de Mister Game and Watch sería que tuviese más consolas portátiles Game and Watch. En ellas, Mister Game and Watch, estaría obligado a moverse así con sus mismos sonidos debido que es hasta donde se puede llegar con esa tecnología. Esos sonidos y su forma plana y de pocas animaciones lo hace único y sería un respeto o una característica a presumir por provenir en consolas que solo pueden hacer exactamente lo mismo. Como que a Mister Game and Watch lo hace más Game and Watch.

-Captain N el videojuego: Sería bueno jugar un videojuego de Captain N The Game Master con el control en el cinturón disparando con el Wiimote, podría darle una forma original para jugar Captain N The Game Master, aunque NO garantizo que se haga famoso o que a la gente le guste por eso.

-Mii: Me gustaría que varias oportunidades se pudieran jugar con los Mii. Los Mii son nosotros mismos pero en el videojuego. Es una gran idea, quizás muchos NO están de acuerdo o NO están acostumbrado a jugarlos y usarlos, pero si miramos en el pasado cuando hablabamos de realidad virtual, era muy esperado que los videojuegos fuesen protagonizados también con nosotros. Por eso creo que los Mii deberían seguir existiendo y en videojuegos, porque así hace un sueño más o menos un poco más de lo que era lo de ser parte de ellos.

Hay muchas, solo que por el momento estoy cansado de añadirlos, posiblemente ustedes conozcan más de esto.

El realismo a las cosas NO son siempre como lo muestran

He visto imágenes aterradoras de cualquier personaje ficticio, ustedes creo que NO se han preguntado si realmente los ven tan horripilantes. La verdad es que a pesar de que con cierta textura realista se ve atemorizante, pero NO significa que los personajes sean así. Los videojuegos, las animaciones e imágenes evolucionan cada vez más y podemos ver que a pesar de que sean cada vez más realistas, la verdad queda otra cosa que nunca fue a través de sus versiones horripilantes, como ejemplos tenemos a los personajes de Nintendo en Super Smash Brothers Brawl (Super Smash Bros. Brawl), que es un videojuego donde los personajes son tal como son pero con texturas realistas. Comparando el realismo que le dieron aquellos artistas o supuestos artistas con el de las mismas marcas oficiales podrán notar que NO es necesario NO hacerlo más realistas para que NO sean terribles.

Versión más antigua (el tercero a la derecha):

Versión realista de otro artista:

Versión realista de Nintendo:

Versión más antigua (el primero a la derecha):

Versión realista de otro artista:

Versión realista de Nintendo:

Versión más antigua:

Versión de otro artista:

Versión realista de Nintendo:

Las versiones oficiales y originales como eran desde el principio se puede ver bien al ser más realistas, solo deben permitir que se parezcan muchísimo más como fue al principio en lugar de cambiarlo más para diferenciarlo de como se veían.